表达了演员对表演事业的深刻理解：演员不仅是职业身份，更是一种生命实践，每一次出演都被视为一次“重生”，要求演员放下固有经验，进入角色的世界重新感知、思考和表达，作为演员导师，讲述者将这一理念融入教学，强调表演不是表面模仿，而是从内心出发，让角色真正“活”在舞台上，通过角色不断重塑自我，演员在艺术中获得成长，也帮助后来者找到属于他们的表演之路。
我是演员。
这四个字，年少时说出来，是憧憬；成年后说出来，是选择；如今再说出来，是命。
很多人以为，演员就是站在镜头前，把自己打扮得光鲜亮丽，说几句台词，流几滴眼泪，可真正入了行才知道，演员是把身体借给角色，把心脏暂时腾空，让另一个灵魂住进来，你要替他呼吸，替他犹豫，替他在深夜崩溃，也替他在黎明前重新站起来。
每次接到新剧本，我都像在认领一个素未谋面的自己，读台词的时候，那些字句会在我身体里找位置，有时是一阵胃痛，有时是一声叹息，有时是突然涌上来的、不属于我的乡愁，我知道，角色来了。
可演员也常常被误解，有人问：“你演的是真的还是假的？”我说，眼泪是真的，故事是假的；心动是真的，名字是假的，观众看到的是故事，演员经历的是人生，每一个角色走后，都会在我身上留下一点什么，可能是走路的姿态，可能是一句口头禅，也可能是某个雨夜突然想哭的冲动。
最难的不是哭，不是喊，而是“克制”，真正动人的表演，是把千军万马的情绪压成一句很轻的话，比如一个人失去至亲，最痛的瞬间往往不是嚎啕大哭，而是下意识地喊了一声“吃饭了”，然后发现没人应，演员要抓住这些生活里的褶皱。
我也在学着和生活和解，因为长期活在角色里，有时会忘记自己喜欢吃什么、习惯用哪只手拿杯子，于是我开始在每部戏杀青后，给自己放一个小假，去菜市场，去坐公交车，去和陌生人聊天，我需要把“我”找回来，只有扎根在真实的人间，演员才有底气去虚构另一个人生。
有人说，演员是孤独的，我承认，你永远在告别——告别角色，告别剧组，告别一个刚建立起来的世界，但这种孤独里也有热闹：当灯光亮起，当音乐响起，当全场安静下来等你开口，你会觉得，所有的漂泊都有了归处。
我是演员，我不负责给答案，只负责把问题演给你看，我不负责完美，只负责真实，哪怕只有一场戏，哪怕只有一句台词，我也要让人相信：在这个世界上，真的有那么一个人，曾经这样活过、爱过、痛过。
如果人生是一场大戏，我愿意一直演下去，不争主角，不抢镜头，只求谢幕时，能对得起台下的每一双眼睛，也对得起自己心里那盏从未熄灭的灯。
我是演员，这四个字,我愿用一生去诠释。